AIで量は増やせる。でも、人が関心を持つ理由をつくれているだろうか?
クリエイティブ・コミュニケーション・ワークショップ
意外なアイデアを、ブランドストーリー、キャンペーン、そして公開できる体験へ。3日間で、そのアイデアを言葉・画像・音・映像・ウェブサイト・提案へ一貫して展開します。
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アイデアを「伝わる価値」に変える必要がある人へ

アイデアを、他者がすぐに理解し、関心を持ち、記憶し、共有したくなるものへ変えることが仕事に欠かせない人のためのワークショップです。
マーケティング、ブランディング、コミュニケーション、PR、広告、クリエイティブおよびデザイン、コンテンツおよびソーシャルメディア、プロダクトマーケティング、プロダクトマネジメント、事業開発に携わる人に最適です。
アイデアを人を動かす物語へ変え、受け手の視点からその価値を伝え、一つの一貫したメッセージを言葉、画像、音、動き、ウェブサイト、キャンペーン、体験へ展開する方法を学びます。人間の判断とクリエイティブディレクションを失うことなく、AIを活用して創造の可能性を広げます。
概要
生成AI時代のコミュニケーション・ギャップ
誰もがコンテンツを作れる時代に、なぜそのアイデアに気づき、理解し、共有したくなるのでしょうか。
一枚の画像で理解され、一つの物語として記憶されるアイデアになっているだろうか?
個別の素材を作っているだけか、それとも接点を越えて一つの体験を設計しているか?
言葉、画像、音、映像、インタラクションに変わっても、同じブランドらしさを保てるか?
意外な組み合わせを、驚きだけでなく納得できる戦略にできるか?
アイデアを説明するだけでなく、人が実際に体験できる形で公開できるか?
課題は、コンテンツを作ることではなく、アイデアを届かせることです。
背景
コミュニケーションは、一つのメッセージではなくシステムになった
アイデアは、画面、物語、声、インターフェース、コミュニティ、現実の体験を移動します。媒体が変わるたびに、何が伝わり、何が記憶されるかも変わります。
注目は、理解ではない
印象的な画像は目を止めます。しかし、何のアイデアで、なぜ重要で、次に何をすべきかが分かって初めてコミュニケーションが始まります。
物語は機能を意味に変える
製品説明は機能を伝えます。ユーザーストーリーは、誰の生活がどう変わり、その価値がなぜ本物に感じられるかを示します。
一貫性が記憶をつくる
名前、スローガン、キャラクター、色、声、視覚スタイルは記憶のシステムです。どの形式でも同じブランドが話していると感じられることが重要です。
参加によってメッセージは完成する
現代の人々は受け取るだけではありません。クリックし、見て、遊び、訪れ、共有し、反応します。その体験自体がブランドの意味になります。
クリエイティブ・コミュニケーションを考えるための中心的な問い:
人はそのアイデアを理解し、価値を感じ、誰かへ運んでくれるだろうか?Creative Communication Workshopは、その一連の旅を設計する力を鍛えます。
実践
一つのアイデアを動かす、四つのステップ。
参加者は、想像を公開できる体験へ変えるACE課程の中核サイクルを繰り返します。
普段は結びつかない二つの物、架空の人物と現代の商品、異なる業界のブランドをつなぐところから始めます。
一つのアイデアを、見て、聞いて、体験し、共有できる物語にするには?
第一人称のユーザージャーニーでアイデアを人間の体験に結びつけ、文章、画像、声、音楽、映像、インターフェース、現場体験へ展開します。
目標は媒体を増やすことではなく、どの媒体にも同じアイデアを届けることです。
AIは発想、執筆、画像、音声、音楽、映像、コーディング、公開を加速します。驚き、共感、判断、一貫性、方向性は人間が担います。
AIは作れる範囲を広げ、人間は何を理解し記憶してほしいかを決めます。体験
これはコンテンツ制作講座ではありません。3日間のコミュニケーション・スタジオです。
毎日、意外な組み合わせから始まり、目に見えるコミュニケーション体験で終わります。不可能な商品からブランド絵本へ、意外なブランド大使から30秒広告へ、異業種コラボから統合型ローンチ提案へ進みます。
コンセプト設計、キャラクターと視覚の一貫性、時間に合わせた脚本、接点設計、音声と映像、レスポンシブなウェブサイト、GitHubでの公開まで、生成AIへのディレクション力を段階的に高めます。
3日間の旅
驚きのあるアイデアから、人が体験できるコミュニケーションへ。
三つのワークショップと三つの創造的な役割を通して、アイデアを媒体を越えて届ける力を育てます。
不可能な商品から、インタラクティブなブランド絵本へ。
二つの既存要素を組み合わせ、商品・サービス・体験を発明します。ヒーロー画像を作り、架空のユーザーを主人公に価値を語り、四つの場面で一貫した物語にします。
商品名、スローガン、ブランド表紙を設計し、CodexまたはClaudeでレスポンシブな三言語ウェブ絵本を構築します。
第1回ワークショップのハイライト
意外な組み合わせを、可能性に変える。
二つの要素の間から、新しい商品・サービス・体験を定義します。
一枚でコンセプトを伝える。
形、素材、機能、利用場面、構図をAIに指示します。
使用前、出会い、利用、変化を描く。
第一人称の物語と、一貫した4場面のビジュアルを作ります。
物語を体験に変える。
名称、スローガン、表紙、三言語、ナビゲーション、隠し機能を統合します。
不可能なブランド大使から、30秒キャンペーンへ。
現代の商品と、意外な架空・歴史上の人物を組み合わせ、驚きがありながら納得できる関係を見つけます。
6行の台詞、6場面の絵コンテ、AI音声、映像、二言語字幕を制作し、公式商品サイトに統合します。
第2回ワークショップのハイライト
見たことのない組み合わせをつくる。
人物と現代商品の間に、創造的な必然性を見つけます。
6行すべてに役割を持たせる。
人物、物語、商品価値、個性、記憶点を短く構成します。
台詞を視覚的な流れに変える。
人物、商品、視覚スタイルの一貫性を守ります。
時間と人格を与える。
AI音声、カメラ動作、転換、二言語字幕を統合します。
動画を公開体験に変える。
映像と音声操作をウェブサイトに組み込み、GitHubで公開します。
異業種コラボから、統合型ローンチ提案へ。
一つのブランドを読み解き、遠い業界のパートナーと結びます。第一人称の消費者ストーリーから、発見、交換、参加、共有、最後の驚きまでを設計します。
その物語をInstagramカード、ウェブサイト案、テーマ曲、ミュージックビデオ、提案資料へ展開します。
第3回ワークショップのハイライト
拡張する前に、らしさを理解する。
提供価値、ニーズ、行動、識別要素を整理します。
反差を新しい価値へ。
異業種を越えて、大胆で意味のある相手を見つけます。
物語を企画ツールにする。
動機、参加、接点、交流、共有、驚きを第一人称で描きます。
物語から必要なものを逆算する。
Instagram、交換手順、商品、看板、ウェブ情報を定義します。
すべての媒体を一つの企画に。
テーマ曲、ミュージックビデオ、視覚システム、サイト、提案資料を統合します。
ワークショップ・コーチ
3日間のスタジオを導く人たち

Chris Lin
連続起業家、KKCulture創業パートナー。世界初の音楽ストリーミング・プラットフォームKKBOXの創業者・元最高経営責任者であり、アジア太平洋地域を代表するメディア・エンターテインメントのユニコーン企業へ成長させた。

Joshua Chao
KKBOX元クリエイティブディレクター、実践大学教員。レッド・ドット・デザイン賞、SIGGRAPH、グッドデザイン賞など、権威ある国際デザイン賞を受賞。
